PREMIOS ARQUITECTURA DIASPORA COLOMBIANA 

MMXIV

EL PAD EN BOGOTA A PARTIR DEL PRIMERO DE OCTUBRE

 

 
PREMIOS ARQUITETURA DIASPORA COLOMBIANA




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VOTO DEL PUBLICO –PROYECTOS ESPECIALES

La votación de nuestros seguidores por Internet se puede hacer de 2 formas:

1. Haciendo “Click” en el sitio abajo indicado;

2. Escribiendo al correo electrónico: Voto-Especial@pad-c.org con el nombre del proyecto por el que se vota escrito en el titular y el contenido.

La votación se inicia el 22 de AGOSTO y va hasta el 22 de Septiembre. Solo se acepta un voto por correo electrónico y otro a través de esta pagina, en cada categoría. 


Vote AQUIpor el proyecto que considere debe ser premiado en la categoría 
PROYECTOS ESPECIALES

NOMBRE DE LA OBRA:    CELL CLOUD

TIPO DE OBRA: ARQUITECTURA EFIMERA

EVENTO, UBICACIÓN Y AÑO:

Evento: London Design Week, Ubicación: TEN London, Old Truman Brewery, año 2012.

Evento: Beijing Design Week,    Ubicación: 798 Art District Beijing, año2013.

Evento: Living Architecture- International New Media Festival, Ubicación: Hong Kong City Hall, año 2014.

 

AUTORES:

DIRECTOR DEL PROYECTO: HELBERT SUAREZ FERREIRA, ARQUITECTO

COLABORADOR: REMI MELANDER, DISEÑADOR INDUSTRIAL

 

DIMENSIONES: 3m x 3m x 3m

 

MEMORIA DEL PROYECTO

CONCEPTO

Esta instalación de arquitectura efímera se ha basado en la aplicación de  herramientas digitales en el proceso de diseño,  explorando nuevos territorios  en la arquitectura, permitiendo no sólo el desarrollo de nuevos repertorios formales y el uso de materiales capaces de construir geometrías complejas, sino además, reformulando  la relación entre la concepción y producción de las formas.

Los lazos que unen la geometría computacional y la arquitectura son cada vez más estrechos. Estos planteamientos matemáticos de organización y distribución  han permitido múltiples aplicaciones en los sistemas constructivos y  estructurales de las edificaciones

Tomando como base un volumen de 27 metros cúbicos, se ha desarrollado una estructura perimetral,  que tiene como elemento generador los polígonos de Voronoi, también conocidos como polígonos de Thiessen , que es el método de interpolación más simple que existe, donde se divide un espacio a partir de puntos o vértices, que surgen al unir los puntos medios de los polígonos irregulares. Este tipo de estructuras aparecen  en infinidad de ocasiones en la naturaleza, la vemos reproducida en las alas de una libélula, las nubes oceánicas y el estampado de una jirafa. Igualmente estos patrones de distribución  también  se encuentran desde escalas microscópicas en la formación de cristales, hasta niveles  macro como la distribución de las galaxias. Este mismo algoritmo de Voronoi se utiliza en una amplia gama de campos, incluyendo la navegación por satélite, las redes sociales, y la planificación urbana

El resultado obtenido  es una estructura envolvente a modo de fachada suspendida en el aire, como si fuese una nube constituida por células de distintas dimensiones y con un aparente patrón de distribución aleatoria, en términos de densidad de agregación. En el cálculo de esta volumetría se tomaron en cuenta variables como distribución de cargas y tensión para que fuese auto portante, esto determino la unión entre las células, así como su tamaño y agrupación.

Adicionalmente el proyecto se le dio un efecto estereoscópico, extrudiendo las celdas hacia el centro del espacio a la altura del observador, de esta manera la percepción de la instalación varía según el punto de vista. Y al estar en el centro la estructura pasa de tridimensional a bidimensional. Así mismo las propiedades translucidas del material hacen que se mezclen los colores dando una sensación de ligereza como estar dentro de una nube.

 

PROCESO CONSTRUCTIVO

En el proceso de diseño y fabricación se utilizó software  de diseño paramétrico en 3d. Que genero 400 piezas diferentes que fueron cortadas usando tecnologías de fabricación digital CNC (control numérico por computadora),  y que luego fueron plegadas y unidas manualmente. El material utilizado fue láminas de polipropileno de 0,7 milímetros de grosor en varios tonos.

NAPLES RESIDENCE 

Custom design and manufacture of architectural metal works and light

fixtures.

Location: Naples, Florida

Year: 2014

Area: 20,000 sqf

TEAM

Builder: Newbury North

Architect: Kutz Architecture

Design : Louis Beltran, BELT

BELT Support Team:

–Design: Cristian Ramirez, Jonathan Serna, Edward Colorado

–Product Development: Cesar Serna

–Project Leader: John Prada

–Field Operations: Boris Buitrago


MEMORIA

Escondida entre las calles de la exclusiva ciudad de Naples, Florida y la zona costera de las aguas cristalinas del Golfo de México se encuentra esta hermosa residencia privada estilo español. Diseñada y ejecutada con los más altos estándares estéticos y de calidad. Este proyecto fue el resultado de un proceso creativo y de colaboración entre el arquitecto, el constructor y los dueños de la casa con el equipo BELT liderado por Louis Beltran.

BELT fue encargado desde el inicio del proyecto de concebir, diseñar y fabricar todo el metal ornamental y arquitectónico para esta prestigiosa residencia.

Louis el artista, con sus décadas de experiencia interpretando los sueños de sus clientes y materializándolos en piezas de arte de lujo, y su amplio conocimiento de arquitectura y arte fueron la clave para desarrollar este

proyecto y lograr la completa satisfacción del cliente.

Como es costumbre Louis se involucró en el proyecto desde sus inicios para diseñar cada una de las piezas ornamentales de acuerdo a la arquitectura, el uso y la estética. Este proyecto fue un reto personal y empresarial por su magnitud y su nivel de detalle. El especial gusto de los dueños de la casa por

las piezas hechas a mano y los procesos despertaron gran interés en el equipo a lo largo del desarrollo del proyecto.

Entre las piezas que diseñó y ejecutó BELT podemos ver el ascensor, las escaleras interiores y exteriores, las p . Así mismo se desarrollaron piezas únicas como las puertas vehiculares, los balcones exteriores e interiores. Para rematar

el proyecto BELT diseño y desarrollo una línea completa de lámparas para iluminar la Mansión.

El proyecto fue materializado en su mayoría en bronce con patinas de envejecimiento; el hierro se utilizo para algunos elementos interiores como el ascensor, las barandas y los candelabros.

Todas las piezas fueron hechas a la medida por el equipo de expertos en técnicas milenarias de transformación del los metales como forja, repujado, fundición en arena y a la cera perdida y aplicación de patinas especiales.

ORIGINE Concept Store

Conceptualización, diseño y desarrollo del concept store tipo galería de arte para

lanzamiento de la colección ORIGINE.

Lugar: Milán, Italia

Año: 2013-2014

Área: 120 M2

EQUIPO

Director de Arte: Valentina Beltrán

Arquitecto: Louis Beltrán

Diseño: Federico Beltrán

Equipo Apoyo:

–Diseño: Cristian Ramirez, Jonathan Serna, Edward Colorado

–Desarrollo de Producto: Cesar Serna, Natalia Botero, Fernando Martinez

–Técnico Instalacion: Boris Buitrago


MEMORIA

‘ORIGINE design·natura·arte’ Concept Store’ en Milán, Italia. Ubicado entre el 'Quadrilatero della Moda' y el Distrito del Arte 'Brera'. Este exclusivo espacio de 120m2 diseñado para la Firma BELT con el fin de introducir la nueva línea de productos-arte en el que fusionaba el metal, la madera y los textiles. El concept store estaba dirigido al mercado de lujo de acabados, complementos arquitectónicos, mobiliario y decoración; enfocado en atender tanto al nicho de los interioristas y los arquitectos que buscan productos y servicios de primer nivel y que adquieren marcas de prestigio que les garanticen exclusividad y valores superiores, como a los consumidores finales que buscan proyectar una imagen en particular e imprimirle a los espacios que habitan algo único.

Concebido como una exhibición temporal el espacio muestra la transformación de los materiales desde su origen hasta la materialización en piezas funcionales o decorativas.

ORIGINE es el homenaje a los elementos de la naturaleza y a su composición en armonía como esencia en el diseño de piezas a-temporales únicas con un alto valor estético, místico y lujoso. El Fuego que da vida al metal y la tierra que gesta la madera son complementadas por el agua y el aire en un todo que fluye y se transforma

naturalmente de la mano del hombre; creando piezas de arte" Partiendo de este principio el Concept Store recrea una serie de espacios que hacen un homenaje a los elementos & materiales: El Fuego, Tierra, Aire y Agua,

representados por el metal, la madera, los tejidos y las ánforas, mientras exhiben los diferentes piezas o 'productos' únicos, creados exclusivamente para la exposición, en los cuales la combinación de materiales, texturas y colores son sus principales atributos. La exhibición invita a los visitantes a interactuar y evidenciar el origen de lo objetos como los conocemos.


Ficha técnica y memoria de la obra

 

Nombre oficial de la obra: Pabellon Colombia Expo 2015 Milan

Pais donde se ubica la obra: Milan, Italia

Autores:

Slogan “Naturally Sustainable”:

Arch. Mauricio Cardenas Laverde (Milan, Italia)

Theme Statement / Concept “Pisos Térmicos”:

Arch. Mauricio Cardenas Laverde (Milan, Italia)

Preliminary Design based on Theme Statement:

Arch. Manuel Villa / Arch. Antonio Yemail / I.D. Christiaan Job Nieman (Bogota, Colombia)

Definitive Design:

Arch. Mauricio Cardenas Laverde / Ing. Monica Tengattini (Milan, Italia)

Detail Design:

Arch. Mauricio Cardenas Laverde/ Ing. Marcello Vecchi (Milan, Italia)

Facade Design:

Arch. Mauricio Cardenas Laverde (Milan, Italia)

Exhibition Design based on Theme Statement:

Sistole (Bogotá, Colombia)

Site Supervisor-DL:

Arch. Mauricio Cardenas Laverde / Ing. Monica Tengattini (Milan, Italia)

Technical Supervisor-PTS:

Arch. Mauricio Cardenas Laverde (Milan, Italia)

 

Año de construcción: 2015

Año de desmontaje: 2016

Área total construida: 1907 m2

 

Memoria del proyecto

 

El origen de la relación entre Italia y Colombia es antiguo y Expo 2015 - Milano “Alimentar el Planeta” representa por lo tanto una oportunidad única para explicar esta interconexión.

 

El concepto arquitectónico tiene el sello de la innovación y la sostenibilidad. El diseño del pabellón está inspirado interpreta el Theme Statement “Los Pisos Térmicos”, por lo que los 1907 m2 del edificio están divididos en cuatro módulos que representan las montañas de Colombia, que van desde el nivel del mar hasta las nieves perpetuas. Da como resultado una arquitectura paisaje.

 

Desde el punto de vista funcional, el edificio consta de lo siguiente: el segundo piso de cada módulo está dedicado al recorrido principal del visitante hasta la llegada al módulo 4 donde se baja nuevamente al primer piso para deleitarse con una proyección en el Auditorio.  En este primer piso los visitantes tendrán además acceso libre al Coffee Shop, la Exhibición del Patrocinador, el Restaurante y la Tienda. El tercer piso/nivel está dedicado al área VIP.

 

La fachada dinámica, elemento arquitectónico estratégico de comunicación,  es una alegoría de la diversidad que tendría un viaje por el país. De hecho está compuesta de láminas de aluminio verticales que sobre las tres caras llevan gráficas diferentes que representan a Colombia y sus Pisos Térmicos. A medida que el visitante recorre el largo del edificio, tendrá la posibilidad de visualizar las distintas imágenes y su percepción irá cambiando, igual que durante un viaje a lo largo de los pisos térmicos. El observador de esta manera se convierte directamente en el artífice de la percepción dinámica de la fachada. La fachada es por lo tanto un elemento que cambia continuamente, al igual que el clima, el paisaje, la cultura y los productos a medida que se descubren las zonas climáticas del país.

 

Ser “Naturalmente Sostenible” es también uno de los principales objetivos del diseño del pabellón. Este se construye en su totalidad “en seco” o sea si uso de cemento y concreto, este utilizado solamente en los cimientos. La estructura en madera laminada es de fácil montaje y desmontaje al igual que los paneles de las fachadas, y dado que las dimensiones de cada pieza individual permiten el transporte de contenedores a medios de transporte, existe la posibilidad de que una vez termine la Expo, el pabellón transformado en sus piezas individuales pueda ser  transportado y reutilizado o reciclado.

 

La vegetación es también un elemento de control climático creando un microclima fresco y sombra en el espacio publico frente a los espacios comerciales y en la terraza Vip. Los techos verdes y la lana dentro de las paredes aísla térmicamente los espacios del pabellón. Como resultado se obtiene una construcción low tech y sostenible.

MEMORIA DEL PROYECTO

 

Los Nahuas de Tepetzintan viven en condiciones de pobreza y hacinamiento. La situación es difícil: las horas diarias dedicadas al trabajo son para producir alimento. Existe muy poco o nulo trabajo remunerado en la comunidad, lo cual no les permite tener un ingreso real de dinero para comprar materiales de construcción. Algunos se dedican a la venta de orquídeas para extranjeros, venta de productos en el mercado de los domingos (pimienta, vainilla, miel, canela y café), sin embargo, no es un ingreso constante y mucho menos abundante La unión de cooperativas indígenas “Tosepan Titataniske”, ha hecho un esfuerzo ejemplar para proveer subsidios de CONAVI a las comunidades de la Sierra Norte. A pesar de haber sido un cambio radical, no ha sido suficiente.  A pesar de dicho panorama, los pobladores han logrado construir cocinas, habitaciones y  pórticos con mera intuición. Emplean los materiales que tienen al alcance. Uno de ellos es el bambú, el cual crece en muchos patios y barrancas, y en su mayoría, en siembra intencionada debido a una política de la cooperativa “Ojtat”  (bambú en náhuatl) algunos años atrás. Actualmente, la cooperativa se encuentra inactiva, el bambú esta en su punto máximo de corte y los pobladores necesitan con urgencia mejorar su calidad de vida.

 

El clima de la Sierra Norte de Puebla es idóneo para el crecimiento del bambú. En la comunidad de Tepetzintan se han identificado más de tres especies, siendo las más importantes la Guadua Aculeata, Old Hamii y Phyllostachys. Por ahora, los habitantes de Tepetzintan que sembraron bambú han comenzado a derribarlo (lo cual implica esfuerzo y menos tiempo en la milpa) para poder sembrar productos con salida comercial, principalmente café. Las varas de bambú que son removidas sufren un proceso de degradación y no son aprovechadas por los pobladores, quienes reconocen que no cuentan con una técnica adecuada para emplearlo en construcción. A diferencia de otros países como Colombia, Costa Rica, Birmania o Indonesia, en México, el bambú no se explota estructuralmente en la vivienda tradicional, empleándose únicamente en muros con el sistema bajareque y en cercas. En Tepetzintan, las cosas no serían muy distintas. Al llegar a la comunidad, entendimos que había nula experiencia con el bambú para hacer estructuras permanentes, y el uso que le daban era para cercas, muros movibles, puertas, ventanas, tendederos y a manera de viguetas que sostenían láminas o plásticos para conformar techos temporales. Nada distinto al uso tradicional en la vivienda vernácula.

El planteamiento que se le hizo a la comunidad fue mejorar la calidad de sus viviendas con el empleo del bambú que existe en la región. Para ello, necesitaríamos estructurar un esquema en donde se combinaran los siguientes aspectos:

 

1.- Bambú. Toda la estructura de la vivienda, muros, puertas y ventanas, esta constituida de bambú. Para lograr esto, se necesitó experimentar con la especie Old Hamii y probarla estructuralmente pero sin correr riesgos. Se acordó que la estructura principal se hiciera con Guadua y todo el resto de la casa con Old Hamii. De esta manera, logramos ocupar una pequeña porción de la especie nativa y explotar la que existía en abundancia.

2.- Talleres de capacitación y Diseño Participativo. Para que funcionara la estrategia del empleo del bambú, fué fundamental implementar talleres en donde se enseñó a la comunidad desde el manejo forestal, el corte lunar adecuado, tratamiento y curado, hasta uniones, mueblería y estructuras. El equipo se comprometió a llevar colaboradores de Colombia expertos en cada tema para dichas capacitaciones. En cuanto al diseño de la vivienda, finalizando cada taller de bambú se dedicó dos horas a sesiones de diseño participativo,  esto con la finalidad de que hubiera un avance constante y existiera un diseño aceptado por los miembros de la comunidad al finalizar los talleres. 

3.- Mano de obra comunitaria y bambú. La construcción del prototipo sería el último de los talleres. Para que la obra pudiera realizarse se necesitó la colaboración de todos los que formaban parte  del proyecto: nuestro equipo, la comunidad y los talleristas colombianos. Para la recolecta de bambú, se propuso una donación por cada miembro de la comunidad de aproximadamente 10 varas, las cuales se trataron y almacenaron para su uso en talleres y en la construcción.

4.- Herramientas. Nuestro equipo donó las herramientas necesarias para los talleres y la obra. La idea era que la comunidad conformara su propio taller de bambú y pudieran, conforme obtuvieran aprendizaje, construir puertas, ventanas y muebles para sus viviendas.

 

Una vez acordado el proyecto con la comunidad iniciamos el trabajo de investigación. Teníamos muy claro que para poder proponer un modelo de vivienda, la conversación tendría que ser obligatoriamente bilateral. No podíamos imponer nada, tendríamos que diseñar en conjunto. El primer paso fue comprender como se articulaban sus hogares, que espacios eran los más importantes para la comunidad, las proporciones espaciales, las relaciones funcionales que enlazaban y la expresión estética. Para dicho proceso nuestro compañero colombiano, el ingeniero Abraham Aragón, vivió un mes en Tepetzintan. La idea era hacer un levantamiento de viviendas, entrevistar a los pobladores y compilar información básica para comprender aspectos primordiales como el régimen de propiedad, años de construcción, sistema constructivo y estado actual de la vivienda, pero sobre todo, sentir las dinámicas sociales, experimentar las carencias en los hogares y empaparnos de su forma de vida. El resultado fueron 15 fichas de levantamiento y un análisis tipológico (el cual anexamos con el título de “Investigación”) en donde anlizamos cada uno de los espacios en la vivienda, desde su porcentaje de ocupación en m2 hasta la cantidad de viviendas que contaban con dicho espacio.

 

La investigación fue de gran ayuda para poder co-diseñar con la comunidad desde una base sólida de entendimiento y comprensión. No había oportunidad al rechazo, nos habíamos sentado a escuchar lo que necesitaban (servicios de agua y baño), lo que querían modificar (techos bajos y planos), lo que era imprescindible en sus hogares (el altar, pórtico y cocina) y a lo que aspiraban (habitaciones, puertas, ventanas y muebles). El proyecto dió inicio con el primer taller impartido en agosto del 2014. El equipo de Colombia llegó con entusiasmo a conocer la comunidad de la que tanto les habíamos platicado ya. Egresados del SENA (Servicio Nacional de Aprendizaje en Colombia) y con especialidad en capacitación a grupos vulnerables, contaban con una sensibilidad especial para transmitir el conocimiento. 

 

Al ser un proyecto comunitario, no existía un pago de por medio, la única recompensa fue poder incidir en la vida de comunidades fuera de su país, lo cual era lo suficientemente gratificante para el equipo. Los talleres transcurrieron con una buena audiencia y una organización adecuada por parte de la comitiva comunitaria y su presidente Iván Martínez. A la hora de la comida se ponía una mesa larga a manera de comedor y se servían tortillas calientes, frijoles fritos con manteca, los tradicionales tlayoyos, tamales de verduras, quelites y aguas frescas. Los colombianos también pusieron su sazón. Sobre un emparrillado de zapatas elaboraron dos ollas de un platillo típico llamado “sancocho”, el cual consistía en un caldo de gallina, arroz y diversas verduras, entre ellas , yuca, papa, zanahoria y cebolla. Conforme iban avanzando los talleres, los asistentes se ponían como meta superar lo que habían aprendido con los colombianos. Mejoraron el modelo de sillas, adaptaron a su gusto las ventanas y crearon objetos utilitarios como escaleras y bancas con techo para esperar las combis a Cuetzalan.


Los talleres de diseño participativo fueron un verdadero intercambio de saberes. Nuestro equipo abrió la conversación con el diagnóstico de los levantamientos realizados. Se hizo una primera propuesta con base al análisis de toda la información recolectada y esa primera idea fue el punto de partida. Se llevaron planos, maquetas y despieces. A partir de ese momento se discutió cada espacio. La cocina se hizo más grande, el baño se incluyó en la vivienda de una forma apropiada (tendría servicio de agua y tratamiento residual), las habitaciones estarían delimitadas físicamente (actualmente emplean sábanas para dichas divisiones), los techos serían inclinados para poder captar el agua y disminuir la radiación solar, y se introduciría ventilación cruzada en todos los espacios para hacer confortable la vivienda en la época calurosa. Después de todo este proceso, el prototipo estaba listo, la comunidad ya se había familiarizado con el bambú y el proyecto seguía avanzando.

 

La vivienda inició su construcción en febrero de 2015. Para ello, se conjugó una serie de esfuerzos que dieron como resultado un avance seguro en la obra:

- Nuestro equipo: vivió en la comunidad 45 días, proceso durante el cual se realizaron las labores desde excavación, hasta repellado de muros.

- Comitiva del proyecto: la comunidad y el comité organizaron faenas para limpieza del terreno, excavación, extracción de la piedra y jornadas de trabajo en la obra.

- Tosepan Titataniske: la unión de cooperativas indígenas donó mano de obra con dos cuadrillas de albañiles durante el proceso constructivo, esto con la finalidad de apoyar los tiempos del proyecto y capacitar a sus trabajadores en nuevas técnicas constructivas.

- Equipo Colombiano: tuvieron presencia durante todo el proceso constructivo de la vivienda. De esta manera asesoraban los cortes de cerchas, uniones, conformación de páneles - módulo y montaje de la estructura.

- Bachillerato: el bachillerato digital de la comunidad se unió al proyecto al implementar como actividades curriculares los talleres que se impartían por nuestro equipo. Durante el proceso de la obra, dedicaban entre una y tres horas al día a diversas actividades. Fue gracias al esfuerzo de los jóvenes que se contruyeron todos los páneles que se emplearon en la vivienda.

 

Sin lugar a dudas, la finalización de la obra es producto de la interacción y apoyo comunitario que existió entre la comunidad de Tepetzintan, nuestro equipo de trabajo y los técnicos colombianos. Actualmente, los jóvenes del bachillerato se encuentran en la búsqueda de recursos para construir el primer bachillerato digital rural del Estado de Puebla, proyecto con el cual ya han entrado a concursos representando a la región de la Sierra Norte. Para nosotros, es reconfortante darnos cuenta que el proyecto puede impactar de manera positiva a los jóvenes e inspirar las ganas de superación, acción y emprendimiento. 

SARASOTA RESIDENCE

Diseño y manufactura de acabados arquitectónicos en metal. (Carpintería

Metálica de Lujo)

Lugar: Sarasota, Florida

Año: 2011

Área: 30,000 sqf

EQUIPO

Constructor: Bruce Saba. B.W. SABA HOMES

Arquitecto: Thorning Little Architects

Diseno: Louis Beltran, BELT

Equipo de apoyo BELT:

–Diseño: Cristian Ramirez, Jonathan Serna, Edward Colorado

–Desarrollo de Producto: Cesar Serna

–Director del Proyecto: John Prada

–Técnico EEUU: Boris Buitrago


MEMORIA

Entre las ensenadas y aguas cristalinas de Bahía de Sarasota sobresale de las otras una gran mansión; su estilo francés inspirado por la reinterpretación del Hôtel Biron, casa del museo del magnifico artista y escultor francés August Rodin, en Paris. Sus vistas y detallado metal ornamental resaltan la belleza arquitectónica y los espacios de esta residencia. BELT fue comisionado para concebir, diseñar y fabricar todo el metal ornamental y arquitectónico para esta mansion. Louis el artista, con sus décadas de experiencia interpretando los sueños de sus clientes y

materializándolos en piezas de arte de lujo, y su amplio conocimiento de arquitectura francesa fueron la clave para desarrollar este proyecto y lograr la completa satisfacción del cliente. Louis, como es de costumbre se involucró en el proyecto desde el principio no solo para el diseño de las piezas en metal sino como consultor en las

decisiones arquitectónicas para el proyecto. Este trabajo en colaboración con el constructor y el arquitecto duro mas de dos años y resulto en un proyecto reconocido en la región. Dentro de las piezas mas importantes diseñadas especialmente para esta residencia se encuentra las escalara principal en forma de herradura que

enaltece el hall de entrada de la casa. Los balcones interiores y exteriores en hierro y aluminio crean espacios de contemplación. Así mismo las piezas especiales como escaleras en espiral, puertas vehiculares y peatonales son solo algunas de las creaciones de Louis y BELT. Para rematar el proyecto BELT diseño y desarrollo una línea completa de lámparas para iluminar la Mansión. Todas las piezas fueron hechas a la medida por el equipo de expertos en técnicas milenarias de transformación del hierro y el aluminio, como forja, repujado, fundición en arena y a la cera perdida, así como la aplicación de patinas especiales.

MEMORIA

Categoría Proyectos Especiales: Divulgación de la arquitectura

Premios Arquitectura Diáspora Colombiana MMXVI

 

Ciudad y arquitectura moderna en Colombia

Divulgar, promover y difundir internacionalmente el patrimonio colombiano

mayorga+fontana arquitectos (Miguel Mayorga, M. Pia Fontana)

 

El objetivo principal de este conjunto de actividades realizadas desde España e Italia, ha sido el de profundizar, promover y difundir el conocimiento de la arquitectura colombiana tanto en el ámbito internacional como en el mismo país. Muchos ejemplos de la producción arquitectónica colombiana realizada entre las décadas de los años 1950 y 1970, conforman un amplio repertorio de edificios y conjuntos que destacan por su calidad urbana, pero sin embargo, su reconocimiento a nivel local y sobre todo internacional es muy limitado, y su difusión en el exterior es casi nula. Desde el año 2004 hasta la actualidad, desde las universidades a las que estamos vinculados como profesores en España (Universitat Politècnica de Catalunya (UPC) y Universitat de Girona (UdG), hemos promovido y fomentado como curadores exposiciones y actividades culturales de distinta naturaleza. También hemos participados en exposiciones temáticas colectivas para motivar un interés profesional y académico hacía la arquitectura moderna colombiana, que permita que a partir del estudio de las obras y de los proyectos, se reconozcan los valores urbanos vigentes de muchas de estas arquitecturas que hoy conforman y caracterizan importantes ejes, esquinas, barrios y centralidades de las ciudades colombianas.   

 

Es difícil entender la evolución de cualquier ciudad sin asumir el valor y los potenciales de su continua transformación. En este sentido han sido muchas las ciudades colombianas que durante el períodos de su modernización experimentaron cambios importantes en el ámbito social, político y económico, como también en la configuración de su paisaje urbano y para revisar y valorar estos acontecimientos a nivel arquitectónico y urbano, es preciso e indispensable remitirse a los resultados, a las obras. Por esta razón hemos propuesto a lo largo de más de diez años unas miradas intencionadas a través de diferentes exposiciones, para  proponer otra manera de vivir la cotidianidad de la ciudad, para mirar con “nuevos ojos”, y “re-conocer” estas arquitecturas a través de la recopilación de información en diversos archivos, de fotografías de época, del análisis y de redibujo para verificar la calidad urbana, la “urbanidad” de muchos de estos edificios que conforman una lección para profesionales y estudiantes de arquitectura, y constituyen un patrimonio y objeto de identidad para la ciudadanía en general.

 

 A lo largo de esta trayectoria en la realización de diversas actividades finalizadas a la difusión hacía un público amplio de las arquitecturas modernas realizadas en Colombia entre los años 1950-1970, hemos motivado y estimulado en los ciudadanos, estudiantes de arquitectura, profesores y profesionales un “volver a mirar”, es decir el hacer una revaloración de un patrimonio que se encuentra tan próximo y presente, que se ve pero no se mira, y, en consecuencia, resulta sumergido en una cotidianidad que en la mayoría de las veces, se parece mucho a la indiferencia.

2000-2011

Entre el año 2000 y 2005 hemos participado en diferentes actividades de difusión del tema como la exposición y catálogo “Colombia Arquitectura Moderna. 50-60” que se expuso en varias universidades catalanas y en el MUVA, Museo Virtual de Arquitectura, en Nápoles y hemos colaborado con el Museo de Bogotá en la exposición sobre el fotógrafo colombo-alemán Paul Beer.

Entre 2003 y 2006 hemos colaborado con el grupo de la UPC La Forma Moderna, en un proyecto financiado por el Ministerio de Ciencia y Tecnología de España, para el Diseño desarrollo y aplicación de una metodología para el registro de obras de arquitectura moderna latinoamericana. Nuestro aporte, en el contexto latinoamericano, ha estado relacionado con la divulgación de la arquitectura moderna colombiana y con el estudio específico de proyectos y edificios urbanos.

En 2008 recibimos el encargo por parte del Ministerio de Cultura de Colombia para realizar una publicación y exposición sobre el patrimonio moderno colombiano con título: “Ciudad y arquitectura moderna en Colombia. 1950-70 Presencia y vigencia del patrimonio moderno”. La publicación salió como Suplemento Dominical del periódico de distribución Nacional “El Tiempo”, y circularon cerca de 300.000 ejemplares, dando al tema del patrimonio moderno una amplísima difusión. La exposición itinerante fue inaugurada en la sede del Ministerio de Cultura en Bogotá y ha sido expuesta en varias universidades y otros ámbitos de la ciudad y del país. 

En 2008 también fue publicado el número 24 Bogotá Moderna de la revista DPA del Departamento de Proyectos de  la ETSAB-UPC. En 2006 recibimos la invitación por parte de Carlos Martí y del equipo de redacción de participar como editores y autores. El texto ha sido utilizado como bibliografía de referencia en la Maestría de Arquitectura de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional de Colombia, sede Bogotá, y del doctorado en arquitectura de la Università de Bolonia. En 2011 hemos realizado la exposición: “Bogotá Moderna. Miradas Urbanas” en la Universidad de Girona, destacando sobre todo el papel de la fotografía en la difusión de esta arquitectura.

 

2012-2014. De los productos que conforman la trayectoria de divulgación, destacamos que el libro y la exposición:Obregón & Valenzuela en Bogotá. 12 arquitecturas urbanas. 1949-1969 realizados en 2012 obtuvieron en 2014 el Primer Premio en la Categoría Publicación y Divulgación de la Arquitectura en la XXIV Bienal de Arquitectura Colombiana, con jurado internacional y premiación  presidida por Rafael Moneo. La exposición realizada en el Museo de Arquitectura Leopoldo Rother, de la Universidad Nacional de Colombia, sede Bogotá, ha sido la muestra más visitada de los últimos años, gracias a la gran afluencia de público no especializado, que reconoció y descubrió en los proyectos expuestos el valor urbano, arquitectónico y formal de obras que hacían parte de su cotidianeidad. El premio recibido ha sido el reconocimiento de una intensa labor de más de 10 años dedicados a la investigación y a la divulgación de la arquitectura moderna colombiana, y una contribución para su difusión y conocimiento también fuera del país, gracias a publicaciones y exposiciones realizadas en Italia (Nápoles) y en España (Barcelona), sin las cuales no hubiera sido posible obtener este premio, que es el reconocimiento de una trayectoria también.

 

Actualidad

En 2016 hemos participado en la exposición realizada en la ETSAB para celebrar el centenario de arquitecto Josep María Sostres realizando la sección: Miradas a América Latina. Argentina, Brasil, Colombia, México, Venezueladonde se pretende una vez más avanzar en la difusión y divulgación de la arquitectura moderna latinoamericana, con énfasis en la colombiana, destacando también la relación con España. Está prevista la realización de otra exposición derivada de la anterior y denominada: Divulgación de la Arquitectura. Josep María Sostres, que se realizará en el Museo de Arquitectura Leopoldo Rother de la Universidad Nacional de Colombia. Sede Bogotá.

MEMORIA

 

Urbanidad y centralidad en Bogotá 1950-1970

Una trayectoria de investigación (2004-2016)

mayorga+fontana arquitectos (Miguel Mayorga, M.Pia Fontana)

 

Frente a la crisis de las ciudades actuales, caracterizadas por la dispersión y la falta de calidad del espacio urbano, la urbanidad y la centralidad en la arquitectura y el urbanismo, toman importancia como nociones clave para explicar en términos formales y funcionales, como puede dotarse a una ciudad de calidad en su espacio urbano. Estos son los dos temas que hemos identificado y profundizado a través de nuestro trabajo de investigación, y que nos ha permitido demostrar la calidad urbana de muchas arquitecturas, realizadas en la ciudad de Bogotá entre los años 1950 y 1970. Casos que son parte de la memoria de la ciudad, que conforman un valioso patrimonio urbano y que son referentes utiles y vigentes para proyectar hoy en dia nuestras ciudades.

 

Por una parte, palabras como segregación, discontinuidad e incompatibilidad describen muchos espacios urbanos que han sido proyectados a partir de planteamientos arquitectónicos, en los que se ha confundido la autonomía del edificio con su aislamiento y segregación; la relación entre las partes con la ruptura con el entorno, y la separación entre elementos y funciones con su incompatibilidad: las consecuencias han sido nefastas para la ciudad. La arquitectura ha demostrado que tiene las soluciones para superar esa dificultad que produce la dualidad, cada vez más acentuada, que existe entre espacio urbano y forma arquitectónica, entre edificios y ciudad, entre espacio público y espacio privado, entre exterior e interior. Es precisamente en esta relación en donde la arquitectónica promueve el “hacer ciudad”, y es donde se concreta su “urbanidad”.

 

Por otra parte, el distanciamiento, la segregación y la autonomía entre los componentes del espacio urbano (edificación, espacio libre y espacio de movilidad) han producido en la ciudad contemporánea una gran cantidad de “centros urbanos sin urbanidad”. La crisis de los centros tradicionales y la potenciación de unos nuevos y alejados, obligan a una reflexión sobre la relación entre centralidad, movilidad y espacio urbano. Existe hoy el reto de “hacer centro” en las ciudades, de proponer ejes y espacios de centralidad capaces de garantizar una estructura legible de la ciudad articulada por lugares para el encuentro social. Una centralidad caracterizada por: localización estratégica, buena accesibilidad, mezcla de usos, alta densidad de habitantes y visitantes, cantidad y calidad de espacio público y colectivo, interacción entre espacio edificado y libre, y entre otros aspectos, un valor simbólico y de identidad del lugar.

 

Nuestras principales reflexiones están vinculadas a esta doble temática: el estudio de la urbanidad de edificios y conjuntos; y el studio de algunos de los principales espacios de centralidad, de la arquitectura moderna de Bogotá. Temas que hemos abordado desde el año 2004 hasta la actualidad, y que hemos desarrollados a través de nuestras tesis doctorales y de diversas investigaciones, que hemos llevado a cabo desde las universidades a las que estamos vinculados como profesores (Universitat Politècnica de Catalunya (UPC) y Universitat de Girona (UdG), y del grupo de investigación FORM+ (UPC), en Catalunya. De esta manera hemos identificado algunos proyectos urbanos destacados de importantes firmas de arquitectos colombianos y hemos realizado recopilación de material de diversos archivos, realizado entrevistas, seleccionado material de fotógrafos especializados de la época. y tomado fotografías en distintos viajes. Todo con el fin de analizar, describir y explicar diversas obras y proyectos, en donde se reconozcan valores urbanos, valores que aún son vigentes en muchas de estas arquitecturas y que hoy conforman y caracterizan importantes ejes, esquinas, barrios y centralidades de la ciudad de Bogotá.   

 

Al recorrer las zonas centrales y algunas de las principales calles o barrios de Bogotá (calles como la carrera Séptima, la Décima o la Avenida Jiménez; centros como el parque Santander o el Centro Internacional; y barrios como el Polo Club o los Alcázares), existen edificaciones que denotan orden y sobriedad formal, arquitecturas esenciales en la configuración de muchos sitios, pero que a menudo por su discreción pueden pasar por anónimas. Arquitecturas modernas realizadas o concebidas en su mayoría entre las dos décadas de los años 1950 y 1970, que en su conjunto recuerdan el valor de las ciudades tradicionales, donde la unidad urbana se impone sobre las diferencias entre los edificios. A lo largo de esta trayectoria de investigación, hemos motivado y estimulado a estudiantes de arquitectura (de pregrado y posgrado), profesores y profesionales a “volver a mirar” la arquitectura moderna bogotana, no solo como un necesario reconocimiento a una arquitectura de calidad a nivel nacional e internacional, sino también como un modo de aprender y reflexionar sobre arquitectura y espacio urbano. El principal objetivo de esta trayactoria de investigación es el de destacar los valores urbanos de algunos conjuntos y áreas relevantes de la ciudad de Bogotá, y mostrar que estos valores son una manera valida y muy contemporánea de entender la relación entre arquitectura y urbanismo.

 

Entre la producción más destacada de las investigaciones realizadas, presentamos una trayectoria conformada por: dos tesis doctorales, tres libros, siete capítulos de libro, cinco artículos en revistas especializadas, publicados en español, inglés o italiano. Algunos de los trabajos han obtenido también reconocimiento en las Bienales de Arquitectura de Colombia.

 


TESIS  DOCTORALES

2013        Espacios de centralidad urbana y redes de infraestructura. Bogotá. UPC. Barcelona

2012        El espacio urbano moderno. El Conjunto Tequendama-Bavaria en Bogotá. 1950-1982. UPC. Barcelona

LIBROS

2012        Obregón Valenzuela en Bogotá.  Doce arquitecturas urbanas. 1949-1969. Catálogo de exposición. UNAL. Bogotá (Primer premio cat. Divulgación. XXIV Bienal de arquitectura de Colombia 2012)

2006        Colombia Arquitectura Moderna. 50-60. II edición revisada y ampliada. ETSAB-UPC. Barcelona

(Selección Muestra de arquitectos colombianos en el mundo. XIX Bienal de arquitectura 2004)

2008        DPA n. 24, Bogotá Moderna. ETSAB-UPC. Barcelona

CAPÍTULOS DE LIBROS

2016        Conversaciones con Germán Téllez: la mirada crítica. ETSAB-UPC. Barcelona

2016        Un cruce de miradas en Bogotá. (Avenida Jiménez / carrera Séptima). TC. Valencia

2016        Lezioni sul centro: Bogotá. Università di Bologna

2016        Bogotá: edificios en altura y espacio urbano moderno. UJTL Bogotá                               

2016      Hacer centro: habitabilidad, modernidad y centralidad en el centro de Bogotá. UJTL Bogotá    

2015        Bogotá: miradas a la arquitectura. 1950-1970 / Bogotá: Inside into its Architecture. UPC. Barcelona

2014        Arquitectura en todo, urbanismo en todo: Le Corbusier: del Centro Cívico al centro de Bogotá. UNIANDES. Bogotá (Primer Premio Nacional en la categoría divulgación y publicaciones. XXII Bienal Nacional de Arquitectura, Libro en obra colectiva de la exposición. 2010)

2014        Architecture in everything, urbanism in everything: Le Corbusier: from the civic center to the center of Bogotá. UNIANDES. Bogotá (Primer Premio Nacional en la categoría divulgación y publicaciones. XXII Bienal Nacional de Arquitectura, Libro en obra colectiva de la exposición. 2010)

ARTÍCULOS EN REVISTAS

2013        De centro moderno a centralidad urbana: el conjunto Tequendama- Bavaria. Bogotá 1950-1982. DEARQ. UNIANDES. Bogotá                         

2012        Ciudad, centralidad y movilidad urbana. La urbanidad en cuatro proyectos de centralidad urbana.BITACORA. UNAL. Bogotá          

2011        El espacio urbano moderno. El Conjunto Tequendama Bavaria. Bogotá. DEARQ. UNIANDES. Bogotá

2009        Returning to center: two views of the Centro Internacional of Bogotá (1950-1982). DoCoMoMo International. Journal.   

2008        El Capítulo Nacional Do.Co.Co.Mo Colombia Centro Internacional de Bogotá. DEARQ. UNIANDES. Bogotá

VOTO DEL PUBLICO –ARQUITECTURA DE INTERIORES

La votación de nuestros seguidores por Internet se puede hacer de 2 formas:

1. Haciendo “Click” en el sitio abajo indicado;

2. Escribiendo al correo electrónico: Voto-Interiores@pad-c.org con el nombre del proyecto por el que se vota, escrito en el titular y el contenido.

La votación se inicia el 28 de AGOSTO y va hasta el 28 de Septiembre. Solo se acepta un voto por correo electrónico y otro a través de esta pagina, en cada categoría. 


Vote AQUI por el proyecto que considere debe ser premiado en la categoría 
ARQUITECTURA DE INTERIORES

***La votación se abre el 28 de Agosto***

*** El jurado de los Premios Arquitectura Diáspora Colombiana MMXVI ha decidido subdividir la categoría PROYECTO ARQUITECTONICO en: Proyectos en “Gran Formato" y Proyectos en "Formato Pequeño". ***

VOTO DEL PUBLICO –PROYECTO ARQUITECTONICO 

(Pequeño Formato)

La votación de nuestros seguidores por Internet se puede hacer de 2 formas:

1. Haciendo “Click” en el sitio abajo indicado;

2. Escribiendo al correo electrónico: Voto-Pequeno@pad-c.org con el nombre del proyecto por el que se vota, escrito en el titular y el contenido.

La votación se inicia el 4 de SEPTIEMBRE y va hasta el 4 de Octubre. Solo se acepta un voto por correo electrónico y otro a través de esta pagina, en cada categoría. 


Vote AQUI por el proyecto que considere debe ser premiado en la categoría 
PROYECTO ARQUITECTONICO  
-Formato Pequeño.

***La votación se abre el 4 de Septiembre***

VOTO DEL PUBLICO –PROYECTO ARQUITECTONICO 

(Gran Formato)

La votación de nuestros seguidores por Internet se puede hacer de 2 formas:

1. Haciendo “Click” en el sitio abajo indicado;

2. Escribiendo al correo electrónico: Voto-Gran@pad-c.org con el nombre del proyecto por el que se vota, escrito en el titular y el contenido.

La votación se inicia el 11 de SEPTIEMBRE y va hasta el 11 de Octubre. Solo se acepta un voto por correo electrónico y otro a través de esta pagina, en cada categoría. 


Vote AQUI por el proyecto que considere debe ser premiado en la categoría 
PROYECTO ARQUITECTONICO  
-Gran Formato.

***La votación se abre el 11 de Septiembre***

JURADOS DEL PAD 2016

Con el apoyo de la Sociedad Colombiana de Arquitectos Nacional, presentamos a Ricardo Navarrete Jiménez, como Jurado de los PAD-2016. Arquitecto de la Universidad de los Andes de Bogotá, Inicio su carrera en la planeación de políticas de vivienda social en la Oficina de Programas Especiales, asesora de la Presidencia del Banco Central Hipotecario -BCH- posteriormente en la planeación, financiación y mercadeo de proyectos inmobiliarios como Gerente del BCH a nivel local y regional. Coordinador en el diseño, ejecución y evaluación del proyecto del Uso Apropiado de la Madera en la Construcción promovido por la Comunidad Andina y la Comunidad Europea en Colombia, obtuvo capacitación sobre el tema en Noruega, Francia, Perú; conferencista invitado sobre la práctica adecuada de esta técnica constructiva.  Becario de la Agencia Japonesa de Cooperación Internacional -JICA-. Gerente del proyecto de renovación urbana de la Plaza del Carnaval y la Cultura en la ciudad de Pasto, premio FIABCI a la Excelencia Inmobiliaria. Presidente Nacional de la Sociedad Colombiana de Arquitectos –SCA- entre los años 2005 al 2009. Entre sus logros esta el reingreso de la SCA a la Unión Internacional de Arquitectos –UIA- y el desarrollo de actividades de liderazgo en la Federación Panamericana de Asociaciones de Arquitectos –FPAA-. Conferencista invitado en la Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito y en la Bienales de los Colegios de Arquitectos de Guatemala y de Honduras. Jurado invitado en concursos de arquitectura y urbanismo. Actualmente se desempeña como arquitecto diseñador, constructor e interventor de proyectos institucionales y de vivienda, en asocio con la Arquitecta Gloria Astorquiza. 

Juan Carlos Matiz Arquitecto Colombo americano nacido en Bogotá, egresado de “Pratt Institute”. Desde su graduación en 1994 hasta el año 2001 trabajo en el campo del diseño arquitectónico y construcción, en diferentes tipos de proyectos para varias empresas y oficinas de arquitectura; como Polshek Partnership, KKA Architects, en la ciudad de New York. De 1996-98 practica en Italia trabajando en Venecia y Roma. A partir del año 2001 incorpora “Matiz Architecture and Design” (MAD), al lado de su esposa Sara Mosele, en una prolífica practica profesional en donde se destacan proyectos de renovación en edificaciones con reconocido valor patrimonial, además decenas de proyectos con diferentes usos y escalas. Reconocido docente universitario en la cátedra de proyectos arquitectónicos en “Pratt Institute”. Su obra mayormente desarrollada en edificaciones académicas y culturales. Ha sido un activo miembro de la comunidad de arquitectos colombianos en NYC, participando en varias muestras del trabajo de este grupo, su obra mereció una Mención Especial en los “Premios Arquitectura Diáspora Colombiana MMXIV” por el proyecto “Daylimotion NY

Mauricio Castaño Giraldo Arquitecto egresado de la Universidad Nacionalmde Colombia sede Manizales, Creador de las marcasBamboo Style”, “Ubuntoo”. Se ha enfocado en la “Arquitectura Colaborativa” y en las construcciones sustentables, especializándose en la construcción de estructuras con Bambú y Baharequencementado. En el 2007 es finalista del TIC de las Américas OEA, gracias a la formulación de un plan de negocios sobre la vivienda de interés social de bahareque encementado. En el 2009 funda el estudio “Bahareque Arquitectura Colombia”, proyecto replicado en, Panamá y México. Fundador en el 2010 de la “Corporación Hábitat Sin Fronteras Colombia”, (HsF) con el objetivo desarrollar y difundir alternativas constructivas para la vivienda económica. A finales del 2010, participa en Brasil como ponente en diversos foros de bambú, entre los que destaca el Seminario Nacional del Bambú. En el 2011, como director de HSF desarrolla el proyecto “La Casa del Caracol” en la Isla Pedro González, Panamá; preescolar en el que se utilizan materiales de la región en trabajando colaborativo; en el 2012 ese proyecto obtiene el Premio Diáspora de Arquitectura de Oro, entregado en Nueva York; y el Premio Caldense de Arquitectura. Nombrado Arquitecto del Año por SCANY 2012, siendo invitado a exponer su trabajo en NYC, Paris, Milán y Bogotá. El mismo año, empleando el sistema constructivo con bambú, construye el "Beach club Puntarena" en Panamá, con el que recibe el Premio Caldense de Arquitectura, y es nombrado egresado ilustre por la Universidad Nacional de Colombia sede Manizales. En el 2014, es invitado a participar en el proyecto "Espacios de Paz Venezuela", que tiene como premisa convertir zonas de conflicto en espacios de paz, desarrollando el proyecto de "Capitán Chico".  En el 2015, emprende "Espacios de Paz Mx", donde replica la metodología de trabajo de Venezuela adicionando la metodología de HsF, dicho proyecto se lleva a cabo en Querétaro México. El mismo años recibe la Distincn a la Responsabilidad Social por el Consejo de Arquitectura (CPNAA) Actualmente desarrolla diversos proyectos, no solo de bambú sino de arquitectura colaborativa, en diferentes países, entre los que destacan: Colombia, Panamá, México, Ecuador, Venezuela, Costa Rica, República Dominicana, Italia y Francia. En éstos dos últimos con el proyecto “Together[e], el cual busca involucrar inmigrantes y refugiados en procesos de intervención urbana. Siendo el lema: "La revolución de las buenas acciones". Ver Video

Mauricio Pinilla Acevedo

 

Arquitecto Bogotano, graduado de la Universidad de los Andes de Bogotá, con Master en Arquitectura Bioclimática de la Escuela Superior de Arquitectura y Diseño de Chihuahua. Actual profesor titular de la Universidad de los Andes y ex director del Taller Internacional de Arquitectura de Cartagena. Ganador del Premio Nacional de Arquitectura Fernando Martínez Sanabria SCA 2008. Invitado como conferencista y profesor en diversas universidades de Chile, Bolivia, Ecuador Panamá, Costa Rica, México, Escocia, Irlanda, España y Alemania. Con un extenso record de publicaciones académicas en alemán, ingles y español. Actualmente opta por Doctorado en la Universidad nacional de Colombia de Bogotá. Ha recibido numerosos premios y ganador de varios concurso entre los que se destacan; Premio concurso para la nueva sede de la Facultad de Artes de la Universidad del Valle, Universidad del Valle -SCA1994; Concurso de Arquitectura para la piscina cubierta del Gimnasio Moderno, Gimnasio Moderno 1998; Primer Premio Concurso para el Edificio de Bienestar Estudiantil para la Universidad Jorge Tadeo Lozano, Universidad Jorge Tadeo Lozano 1998; Primer Premio Concurso Público para la Biblioteca de San José de Bavaria, Alcaldía Mayor De Bogotá 1999; Primer Premio Concurso para la construcción de un conjunto de 100 viviendas en Villavicencio 2005; Primer Premio Concurso de anteproyectos barrio Santa Inés, de 2004; Primer Premio Concurso para la renovación de la Plaza del Municipio de Cota, SCA 2007; “Prix International Concours Arturbain” 2008 2009, Association pour l´art urbain; Concurso “Art Urbain” de la fundación Robert Auzelle y el Ministerio de Vivienda. Proyecto de Urbanismo y medio ambiente de Francia. Hoja de Vida

Ana Milena Hernández Palacios, Diseñadora Bogotana, graduada en Arquitectura de Interiores en la escuela de diseño Barreira de Valencia, España, a los 18 años de edad se radico en Valencia trabajando desde un principio en “Diseño de Interiores”. Terminados sus estudios trabajó con la firma “Javier Quirones Arquitectos” para posteriormente fundar “Masquespaciomasquespacio.com compañía creada en el 2010 con Christophe Penasse, enfocada a la “Consultoría Creativa”. La compañía ha sido ganadora de varios premios y distinciones recientemente recibidos: Premio Massimo Dutti "Nuevos Valores" por Architectural Digest España 2016; Premios en Diseño Hotelero, nominación al mejor Restaurante de Lujo 2016 “Nozomi Sushi Bar”; “Wave of The Future Award”, Revista de Diseño Hotelero, 2016; Nominación al “Mejor Restaurante & Bar en Europa” en el 2015; Ganadora de los “Premios a profesionales emergentes en Interiorismo” Shortlist 2015; Nominada a los “Premios Alemanes de Diseño” en 2 idiomas 2014 y nominada al por los medios Chinos internacionales al “Premio Kessalao” 2014. Ganadora del PAD de Oro MMXIV” en Nueve York. Actualmente están trabajando en diferentes proyectos como Directores de Arte y Consultores de Marca, además de proyectos de interiorismo en España y Alemania. Su característica ha sido la combinación de distintas disciplinas, en especial, el interiorismo y el marketing, la agencia crea marcas y proyectos de interiorismo a través de su visión particular que resulta en conceptos frescos e innovadores que han recibido reconocimiento continuo en la prensa especializada en diseño, moda y estilo de vida. actualmente trabajan desde su sede en Valencia España en varios proyectos en países como Noruega, Alemania y Estados Unidos. 

Premios Arquitectura Diáspora Colombiana, Inc. Presentan los jurados de la tercera versión de los PAD.

 

Iniciamos con la presentación del arquitecto estadounidense JOHN CETRA, AIA Fundador y presidente de “CetraRuddy Architecture DPC” una de la empresas mas prolíficas de Manhattan. Master en arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Harvard, licenciado en arquitectura de la escuela de arquitectura “Spitzer” del City College de NY. Entre los honores recibidos se incluyen la inclusión en "Hall of Fama" de diseño de interiores y el premio a la trayectoria de la escuela de arquitectura de la Universidad de Nueva York además de los numerosos premios de diseño y sostenibilidad cosechados por la firma. Miembro activo del Instituto Americano de Arquitectos, Sociedad de Arquitectos Americanos y la Sociedad Municipal de Artes y “Urban Land Institute”. Es miembro del Consejo Asesor del Decano de la Facultad de arquitectura de “Spitzer” del City College de NY; y miembro activo del Harvard Club, donde se desempeñó como Presidente y parte de la Junta Directiva de la Comisión de arquitectura y arte. Su empresa creada en 1987 cuenta hoy en día con mas de un centenar de empleados, llegando a ser renqueada en los primeros lugares a nivel nacional en los EE.UU. así como en el ámbito internacional. Entre los centenares de proyectos realizados desde sus oficinas en SoHo se destacan las varias torres en altura en NYC y varias ciudades en Asia, La lista de reconocimientos y premios es extensa para mas detales visitar www.cetraruddy.com.  Para JOHN CETRA la arquitectura debe armonizar con tejido urbano y enriquecer el espíritu humano, bajo esta óptica se ha convertido en un líder reconocido en tecnología de edificaciones en altura, edificios históricos y desarrollo analítico en el diseño.

Juan Carlos Matiz Arquitecto Colombiano nacido en Bogotá, egresado de Pratt Institute. Desde su graduación en 1994 hasta el año 2001 trabajo en el campo del diseño arquitectónico y construcción, en diferentes tipos de proyectos para varias empresas y oficinas de arquitectura; como Polshek Partnership, KKA Architects, en New York. De 1996-98 practica en Italia trabajando en Venecia y Roma. A partir del año 2001 incorpora Matiz Architecture and Design (MAD), al lado de su esposa Sara Mosele, realizando proyectos de diferentes usos y escalas. Reconocido docente universitario en la cátedra de proyectos Pratt Institute. Su obra mayormente desarrollada en edificaciones académicas y culturales. Ha sido un activo miembro de la comunidad de arquitectos colombianos en NYC, participando en varias muestras del trabajo de este grupo, su obra mereció una Mención Especial en los “Premios Arquitectura Diáspora Colombiana MMXIV” por el proyecto “Daylimotion NY

Juan Carlos Matiz: Is a Colombian architect born in Bogotá, graduated from Pratt Institute. Since her graduation in 1994 until the year 2001, he work in the field of architectural design and construction, in different projects for several companies and offices of architecture; as Polshek Partnership, KKA Architects, New York. 1996-98 practice in Italy working in Venice and Rome. From the year 2001 incorporates hue Architecture and Design (MAD), next to his wife Sarah Mosele, realizing projects whit different uses and scales. Recognized professor in the subject of architectural projects at Pratt Institute. His work mostly developed in academic and cultural buildings. He has been an active member of the community of Colombian architects in NYC, participating in several samples of the work of this group; his work earned a special mention at the "Colombian Diaspora Architectural Awards MMXIV" for the project "Daylimotion NY. Juan Matiz, will present us his recent work in the event of Thursday, April 28, at the headquarters of TRESPA in SoHo. 62 Greene St. NY. NY. 10012 beginning at 5: 30 PM socializing, cocktail at 7.45 PM.

Juan Gabriel Moreno Presidente/fundador de JGMA (Juan Gabriel Moreno arquitectos). Nació en Bogotá y estudió arquitectura en el estado de California Polytechnic University Pomona. Vivió en Florencia, Italia donde estudió con los fundadores de Superstudio Christiano Toraldo di Francia y Gianni Pettena. Varias veces premiado ha sido destacado como uno de los mejores arquitectos diseñadores en los EE.UU. por la prestigiosa “Architects” del Instituto Americano de Arquitectura AIA. Sus obras realizadas en varios países por más de 30 años han sido calificadas como “provocativas” por la critica, recibiendo reconocimiento de personalidades a nivel local por su oficina central de Chicago, en donde el año 2015 fue seleccionado como “Becario de Chicago” por el alcalde de Chicago Rahm Emanuel quien lo nombró a la Comisión de monumentos de Chicago. En el 2013 fue reconocido por el presidente colombiano Juan Manuel Santos como uno de los "100 COLOMBIANOS" mas destacados. Entre los muchos premios recibidos esta el “PAD de ORO” 2014 por su obra “UNO Soccer Academy Chicago, Illinois USA” interesante proyecto donde muestra toda su sensibilidad en donde utiliza la arquitectura como herramienta de superación social para sus usuarios. Recientemente fue ganador de uno de los premios de la AIA por el edificio del Congreso Chicag, The Richard H. Driehaus Foundation, Juan Gabriel Moreno nos presentara su obra reciente y proyectos futuros, en lo que nos atrevemos a pronosticar se revelara una estrella naciente de la arquitectura internacional.

Juan Gabriel Moreno, AIA, is an award winning architect and President/Founder of JGMA (Juan Gabriel Moreno Architects). Mr. Moreno was born in Bogota, Colombia and studied architecture at California State Polytechnic University Pomona. He also lived in Florence, Italy where he studied under Superstudio founders Christiano Toraldo di Francia and Gianni Pettena.

Mr. Moreno has been creating provocative works, both here in the United States as well as internationally, for more than 30 years. These works represent a diverse portfolio of public and private projects within the typologies of education, government, research, commercial, urban planning, product design and graphic design. Despite receiving many accolades for his previous work, in 2010 Mr. Moreno launched JGMA with the sole purpose of transforming Chicago’s diverse communities with his architecture. Since then, JGMA has become one of the most highly acclaimed design firms in Chicago.

Juan Moreno’s personal dedication to community and social justice has been recognized both locally and internationally. In 2015 he was selected as a fellow of Leadership Greater Chicago and Chicago Mayor Rahm Emanuel appointed him to the Commission on Chicago Landmarks. Mr. Moreno also had the honor of being recognized by Colombian President Juan Manuel Santos as one of the “100 COLOMBIANOS” for 2013. He also was a recipient of the 2013 “PIECE” Award for International Excellence which recognizes Colombians working outside of the country and making a difference in the lives of children and communities.

El arquitecto Colombiano JUAN GABRIEL MORENO ranqueado 37 entre los mejores diseñadores en EE.UU. Dictara charla en NYC, el próximo 28 de Abril a las 5.30 PM Sede TRESPA 62 Greene St. Manhattan (SoHo)

 

http://www.architectmagazine.com/practice/architect-50/the-2015-architect-50-the-top-50-in-design_o

PRESS RELEASE

 

The "COLOMBIAN DIASPORA ARCHITECTURAL AWARDS, Inc. invite you to the official launch of the third version of the awards, which will be held at the headquarters of TRESPA N.A. Ltd. located in 62 of Greene St." In SoHo. NY, NY 10012. On Thursday, April 28, beginning at 5: 30 PM, "Networking" (socialization). Introducing the speakers architect JUAN GABRIEL MORENO JGMA firm, from Chicago IL. and the architect JUAN MATIZ, MAD firm, New York. Cocktail at 7.45 PM.

 

The " COLOMBIAN DIASPORA ARCHITECTURAL AWARDS " are delivered every 2 years in New York City, for Colombian architects with works built outside the national territory, in several categories. This year in its third version, the official opening will be April Thursday 28 when the information will be published on the website www.pad-c.org details for those interested, who wish additional information please write to info@pad-c.org.

COMUNICADO DE PRENSA

 

Los “PREMIOS ARQUITECTURA DIASPORA COLOMBIANA, Inc. Invitan al lanzamiento oficial de la tercera versión de los premios, que se realizara en la sede de TRESPA N.A. Ltd. Localizada en el 62 de Greene St. En SoHo. NY, NY 10012. El Jueves 28 de Abril, iniciando a las 5.30 PM, “Networking” (Socialización). Presentando a los conferencistas JUAN GABRIEL MORENO de la firma JGMA de Chicago IL. Y al arquitecto JUAN MATIZ de la firma MAD, de Nueva York. Coctel a las 7.45 PM.

Nota sobre la ganadora del PAD de ORO MMXIV en Arquitctura Interior

Los Premios Arquitectura Diáspora Colombiana destacan el reciente reconocimiento a nuestra Ganadora del PAD de ORO MMXIV en la categoría Arquitectura Interior, Arquitecta ANA MILENA HERNADEZ radicada en Valencia España.

 

La revista AD de España ha destacado su labor profesional como “Nuevos Valores” a su compañía MASQUESPACIO con el premio Massimo Dutti

 

Enhorabuena para Ana Milena y sus socios en www.masquespacio.com

Nota sobre el ganador del PAD MMXIV

Architect Juan Gabriel Moreno makes no apology for the “Wow!” this building elicits from motorists on the Kennedy Expressway between Addison and Belmont.

Clad end-to-end in thermal glass screened by slanted fins – each colored bright blue on one side, Golden Eagle gold on the other – the boomerang-shaped academic/community center morphs shape and color when viewed from I-90/94.

The fins, explains Moreno, have a three-fold purpose: promotional, psychological and sustainable. Promotional because they draw attention to the new satellite campus of a public university too often overlooked. Psychological because El Centro’s dramatic yet welcoming interior spaces tell students, especially Hispanic students, that their education is a big deal and source of pride. Sustainable because everything from that tinted glass, to those sun-shading and noise-baffling fins, to its solar panels, daylight-harvesting angles and use of recycled materials was designed with the environment in mind.

“Too many schools feel more like incarceration than inspiration,” says Moreno. The architect is Bogota-born, Chicago-based and globally renowned for provocative designs. Comfortable ones, too, witness this building’s reception-ready atrium lobby, wide sun-lit corridors, relaxing 3rd floor lounge and outdoor terrace, plus community rooms outfitted, like the classrooms, with the latest AV gear and digital connectivity.

Located 2.5 miles south of NEIU’s main campus at Bryn Mawr Avenue, the site is an easy walk from the CTA’s Blue Line yet a potential jump-starter for a light industrial zone cut off from its Avondale neighborhood by train tracks and I-90/94.

“It’s a second home to me,” said Mike Vargas, a junior majoring in social work. “And it’s a place where different cultures and groups can have a conversation with each other.”

Articulo en El Tiempo
Evento Especial en Cali -  Presentación Premios 2012 y 2014 

Una semanas después del cierre del Tour del PAD en Bogotá se presentara una exhibición-selección de lo mas destacado de los Premios Arquitectura Diáspora Colombiana de las versiones 2012 & 2014, en la sede de la Sociedad de Mejoras Publicas de Cali. Carrera 4ta A # 6-76 Barrio “La Merced”, socialización 5.30 PM, inicio 6.00 PM. Jueves Octubre 22

 

El evento cuenta con el apoyo de la SCA del Valle, y habrá un conversatorio-charla presentada por el arquitecto Diego Aguilera, Coordinador de los Premios. 

El coctel posterior al evento del 22 de Octubre en la sede de la Sociedad de Mejoras Publicas es ofrecido por la empresa ESTRUTECHOS. Empresa especializada en construcción y mantenimiento de estructuras metálicas y techos con mas de 20 años de experiencia.

www.estrutechos.com

Cierre "Tour del PAD" Parada final Bogotá Octubre 14 &15

SCANY anuncia cierre del “Tour del PAD” Bogotá Octubre 14, 5.30 PM Presentación de los premios apertura de exhibición. Octubre 15, 5.30 PM, presentación de ganadores. Sede de Uni-Andinos, Calle 92 #16-11. Le solicitamos a nuestra membresía y seguidores reproducir este comunicado de prensa en sus redes sociales. 


Tour del PAD Verano 2015

Con buena asistencia y alta participación de colegas en todas las ciudades visitadas durante la porción europea del “Tour del PAD”, se llevaron acabo exitosamente las presentaciones de los arquitectos premiados y destacados en los “Premios Arquitectura Diáspora Colombiana MMXIV”

En la tercera parada del Tour en Barcelona (Primera en Europa), el cónsul Leonardo Enrique Correa Godoy, dio la bienvenida al “Tour por Europa” quedando comprometido a promover y hacer eco del trabajo presentado por los conferencista Ana Milena Hernández y Héctor Restrepo. Se destaco entre los asistentes la parecencia del reconocido arquitecto catalán, Gabriel Robert Bernus, quien fuera jurado del os PAD en el 2012.

Ana Milena Hernández “PAD de Oro” en la categoría Arquitectura de Interiores, quien viajo desde Valencia para su presentación se caracterizo por una expresa pasión por su trabajo que va mas allá del diseño de interiores, entrando en ámbitos de creación de marca para sus clientes.

 

Además del proyecto “Herrera & Zapata – Bufete de Abogaos”, trabajo merecedor del premio, presento nuevos proyectos en lo que el esmero en el detalle y la cuidadosa selección de colores en su “paleta de materiales” marcan claramente un estilo propio, elaborado y sofisticado.

 

Su firma Masquespacios creada en el 2010, se proyecta como una de las empresas mas atractivas para proyectos multidisciplinarios girando alrededor del Interiorismo. http://masquespacio.com

Héctor Restrepo se presento en compañía de su socia la arquitecta Catalana Cristina Cuberes de su firma “HERES Arquitectura” http://heresarquitectura.es con sede en Barcelona.

 

La presentación se centro exclusivamente en el proyecto que mereciera la mención especial en el 2014, “Edificio Plurifamiliar entre Medianeras - Calle Verdi” En donde se muestra madurez y profundidad desde su concepción, demostrando oficio y un diseño contemporáneo y en cierta forma atrevido y contrario a lo tradicional en el sector. El apoyo del promotor del proyecto quien estuvo presente en el evento, permitió un desarrollo de detalles a todo nivel difíciles de obtener en este tipo de proyectos en donde la variable comercial es parte inherente del mismo.

 

Posteriormente tuvimos la oportunidad de conocer la cede de HeRes Arquitectura, donde conocimos en detalle el recorrido de 14 años de una prolífica actividad profesional en donde se destaca el trabajo residencial e institucional. 

En la cuarta parada del Tour en Paris, (Segunda en Europa) El cónsul general Claudio Galán Pachón, dio la bienvenida resaltando la importancia de la existencia de un gremio alrededor de la industria de la construcción en Paris, en donde la comunidad de arquitectos y constructores de origen colombiano es muy amplia. Posteriormente retomo la idea de conformar un grupo de profesionales similar al de Nueva York y ofreció apoyo para la consolidación del mismo.

 

Se desataron entre los asistentes, la presencia del PAD de Oro 2012 arquitecto Julián Rincón quien además fuera jurado de los PAD 2014, intervino brevemente para apoyar el trabajo que se viene realizando y la idea de agremiación planteada por el cónsul Galán. Se destaco igualmente la presencia de la arquitecta Elsa Victoria Gallego Arango, ex vicepresidente de la SCA y quien fuera Directora Ejecutiva de esta entidad, quien ha mostrado interés en la conformación del grupo de Paris. Victor Castro, destacado arquitecto en los PAD MMXII, tambien estuvo presente, planteando la necesidad de un dialogo e intercambio entre los arquitectos colombianos en el exterior, en referencia especificamente al ejercicio profesional y los actuales retos que se afrontan.

Gonzalo Galindo Bohórquez, “PAD de Plata” de la firma InSpace de Paris, http://inspace-architecture.com realizo una extensa presentación de su empresa conjuntamente con su socia, la arquitecta portuguesa Martha Mendonça.

 

Además del proyecto ganador; “Carre Plantagenet – Conjunto de Vivienda” localizado en el barrio Grammont en Rouen Franacia, los conferencistas presentaron 5 proyectos entre los que se destaca el Ministerio de Turismo y Artesanado en Argelia.

 

El proyecto en Rouen, es un juicioso ejercicio de diseño que cubre desde la escala urbana que considera e incluye todo el sector, pasando por la escala arquitectónica en donde la utilización de materiales y manejo de la luz demuestra sensibilidad y contemporaneidad; hasta llegar a los detalles en donde se nota la maestría en el manejo de un proyecto con presupuesto ajustado.

 

En los demás proyectos presentados se nota un profundo cuidado por la calidad del espacio y el afán por utilizar ampliamente un lenguaje arquitectónico depurado que hace recordar la calidad espacial que tienen los proyectos académicos, calidad que generalmente se pierde en el ejercicio profesional. Destacable el proyecto aun no construido en Argelia, del que muy probablemente tendremos noticias pues se trata de un trabajo de alto nivel no solo por su escala sino por la sofisticación en la concepción y el diseño presentado. 

En la quita y ultima parada del Tour en Europa, el cónsul general en Londres, Rafael María Merchán Álvarez, considero conveniente y quedo comprometido a invitar nuevamente a los ganadores del PAD de Bronce, para que realizaran una nueva presentación ante la comunidad profesional, debido a que el evento coincidió con el único día del paro total del sistema de trasporte masivo de Londres en mas de una década, hecho que retraso la presentación y limito la presencia de invitados especiales que habían confirmado su asistencia.

A pesar de los inconvenientes los arquitectos German D Escalante M, de la firma  “Milan Babic Architects” y el presidente de la compañía Milan Babic, presentaron el proyecto merecedor del PAD de Bronce, Restauración y Ampliación de “The Railway Tabern” (The Bradys) – Desarrollo Mixto, localizado en Londres. http://www.mb-architects.co.uk

 

El proyecto recupera una edificación ferroviaria de carácter Victoriana del siglo XVII. Aumentando el área habitable a 7 apartamentos y primer piso comercial.

 

En su presentación los arquitectos hicieron especial énfasis  en el detalle y cuidado mantenido en la restauración, que se aplico con igual esmero en el resto del proyecto, logrando no solo la recuperación del inmueble, sino del sector en el que esta implantado.

 

La complejidad de construir parcialmente bajo los rieles del sistema ferroviario aun en uso, exigió al máximo la creatividad y el desarrollo de los detalles técnicos que fueron aprovechados para crear un lenguaje propio y único en el proyecto. El éxito inmobiliario fue igualmente destacado como parte integral del trabajo desarrollado. 

 “Premios Arquitectura Diáspora Colombiana”

TOUR por EUROPA

CONSULADOS de:

 

BARCELONA, Junio 25

PARIS, Julio 2

LONDRES, Julio 9

 

SCANY, invita a la presentación de la muestra fotográfica, el libro y charlas de los arquitectos premiados en las sedes de los consulados en las fechas arriba señaladas a las 6.00 PM.

 

Mas detalles haciendo un barrido hacia abajo en esta pagina.

Quinta Parada "Tour del PAD" Londres Julio 9

Quinta Parada "Tour del PAD" LONDRES, UK Julio 9

El comité de los Premios Arquitectura Diáspora Colombiana, invita a la Quinta parada del “Tour del PAD”; en esta ocasión visitaremos LONDRES.

Presentación del “PAD de BRONCE” en categoría “Proyecto Arquitectónico”, por German Escalante & Milan Babic, otorgado al proyecto “Mixed Development at The Railway Tavern (the Bradys), in London, UK.

El evento se realizara a las 6 PM el jueves 9 de Julio en el Consulado General de Colombia en Londres, Ground and 3rd Floor, Westcott House 35 Portland Place, London W1B 1AE

 

Los invitamos a que divulguen la información entre sus amigos residentes en el Reino Unido. 
Cuarta Parada "Tour del PAD" Paris Julio 2

Cuarta Parada "Tour del PAD" PARIS Julio 2

El comité de los Premios Arquitectura Diáspora Colombiana, invita a la Cuarta parada del “Tour del PAD”; en esta ocasión visitaremos PARIS.

Presentación del “PAD de PLATA” en categoría “Proyecto Arquitectónico”, por Gonzalo Galindo Bohórquez & Marta Mendonca, de la firma InSpace, otorgado al proyecto “Carre Plantagenet Conjunto de Vivienda Barrio Grammont, Rouen Francia.

El evento se realizara a las 6 PM el jueves 2 de Julio en el Consulado General de Colombia en Paris, 12 Rue de Berri 75008.

Los invitamos a que divulguen la información entre sus amigos residentes en Francia.

Tercera Parada "Tour del PAD" Barcelona Junio 25

Tercera Parada "Tour del PAD" Barcelona Junio 25

El comité de los Premios Arquitectura Diáspora Colombiana, invita a la Tercera parada del “Tour del PAD”; en esta ocasión visitaremos BARCELONA.

Presentación del “PAD de ORO” en categoría Arquitectura Interior, por Ana Milena Hernández de la firma “Masquespacio” otorgado al proyecto “Zapata & Herrera Bufete de Abogados” en Valencia España.

Presentación de la Mención de Especial, en categoría “Proyecto Arquitectónico” por Héctor Restrepo y Cristina Cuberes, de la firma “Heres Arquitectura” otorgado al proyecto, “Edificio Plurifamiliar entre medianeras Calle Verdi, Barcelona, España.

El evento se realizara a las 6 PM el jueves 25 de Junio en el Consulado General de Colombia en Barcelona, Carrer de Pau Claris, 102.

Los invitamos a que divulguen la información entre sus amigos residentes en España.

Segunda Parada del "Tour del PAD" Chicago

En ceremonia sobria pero emotiva se entrego oficialmente el premio PAD de ORO al arquitecto Juan Gabriel Moreno de la firma JGMA de Chicago, en la segunda parada del “Tour del PAD” en la capital de Illinois.

En presencia de la Cónsul Sandra Liliana Sánchez Ku, el ex cónsul Bladimiro Cuello y cónsules invitados, los delegados de SCANY y el Comité del PAD, presentaron la exhibición y el libro que la complementa, enmarcando la conferencia central del arquitecto premiado, para cerrar con un coctel ofrecido por los organizadores.

Los eventos que tuvieron muy buena acogida entre la comunidad local con asistencia de cerca de medio centenar de colegas y personas interesadas en esta nueva institución de los colombianos en el exterior.

El nuevo edificio de la “Northeastern Illinois University” recientemente premiado con el “Merit Award for new Chicago construction” obra del arquitecto homenajeado en la segunda parada del “Tour del PAD”

 

El Comité del PAD iniciara la gira por Europa, con la tercera parada del “Tour del PAD” En Barcelona el próximo 24 de Junio.

Segunda Parada Tour del Premios Arquitectura Diáspora Colombiana MMXV

El comité del PAD (Premios Arquitectura Diáspora Colombiana) invita a la segunda parada del “Tour del PAD”; en esta ocasión visitaremos CHICAGO donde se encuentra el “PAD de ORO” otorgado al proyecto “UNO SOCCER ACADEMY” del arquitecto Juan Gabriel Moreno de JGMA

 

El evento se realizara a las 6 PM el jueves 14 de Mayo en el:

NEIU El Centro

3390 N. Avondale Av.

Chicago, IL 60618

 

Con apoyo del Consulado General de Colombia en Chicago.

Primera Parada Tour del Premios Arquitectura Diáspora Colombiana MMXV

El pasado Jueves 23 e Abril, se realizo el primer evento del “Tour del PAD” en la ciudad de “Central Falls” Rhode Island, Por condiciones climáticas la conferencia y exhibición se traslado al salón principal del “City-Hall” inicialmente se había programado en el espacio del proyecto premiado “741 Dexter Plaza St.”

Intervencion del Alcalde James Diossa


Con la coordinación de Blake Collins y Diego Aguilera, el evento conto con la presencia de las autoridades locales entre las que se destacaban el alcalde James Diossa, el Director de la oficina de Planeación Stephen C. Larrick; el Cónsul Juan José Álvarez del Consulado de Boston, La profesora del RISD, Elizabeth Dean Hermann, conferencista principal, y desde Colombia el arquitecto Martin Anzellini en compañía del profesor Carlos Hernández vía Skype.

Grupo Gestor


La profesora Elizabeth Dean Hermann, enmarco el trabajo que mereció la “Mención Especial” por parte del jurado, como parte de un proyecto de desarrollo y recuperación de espacios públicos mas amplio que ha incluido varios nodos urbanos de “Central Falls”.

Participacion por Skype.




El proyecto en el que participaron estudiantes de varios países entre los que se destacaron los estudiantes colombianos de la Universidad Javeriana de Colombia bajo la dirección del profesor Martin Anzellini, conto con un bajo presupuesto que logro activar la participación comunitaria en una zona de esta población con una alta presencia de migrantes colombianos con vocación textilera.

Panorama del Salon en el City-Hall de Central Falls RI, previo al evento


El proyecto y la “Mención Especial” es una feliz coincidencia, la ciudad venia de un largo proceso de deterioro y corrupción que la llevo a ser la primera en declarase en “Bocarrota” en todos los EE.UU. y gracias a las gestiones de un destacado grupo de jóvenes que representan la renovación política del estado, entre los que se destaca el actual alcalde de origen Colombiano, la ciudad se ha convertido en ejemplo de desarrollo y recuperación en la costa este.


El proyecto destacado por los “Premios Arquitectura Diáspora Colombiana” forma parte de ese proceso de recuperación y se ha transformado en símbolo de la recuperación de ese sector.

 

La mayoría del material utilizado, incluyendo la madera, los ladrillos, los mosaicos etc. provienen del reciclaje que mezclado con tecnología que incluye energía solar y la ejecución principalmente realizada por los estudiantes y la comunidad, hacen de este proyecto un ejemplo en el que se conjugan todos los elementos deseables en un proyecto urbano a pequeña escala.

Comite del PAD en Dexter Plaza


La próxima parada del “Tour del PAD” será Chicago, donde esta localizado el proyecto premiado con el “PAD de ORO MMXIV”. La delegación de SCANY estuvo encabezada por nuestra actual Presidente Gloria Patricia Neira, quien fue acompañada por el “Comité del PAD”, Arquitectos Giovanni Zapata, Julián Gómez y Diego Aguilera. La clausura del evento se realizo en el restaurante “El Paisa” quienes patrocinaron el evento. 

Cierre del evento en Central Falls

Primera parada, Tour del PAD en Central Falls, Rhode Island, Mayo en CHICAGO, Junio en BARCELONA, Julio en PARIS & LONDRES, Octubre BOGOTA

741 Dexter St. Plaza, Mencion de Honor PAD XXXIV

Tour del PAD

 

El comité del PAD anuncia el calendario de los eventos del Tour del PAD, que en esta oportunidad estará visitando las siguientes ciudades.

 

Central Falls, Abril 23

Chicago, Mayo 14

Barcelona, Junio 25

Paris, Julio 2

Londres, Julio 9

 

En los próximos días estaremos publicando mas detalles de la primera parada en Central Falls Rhode Island.

El Comité de los “Premios Arquitectura Diáspora Colombiana MMXIV” de La Sociedad Colombiana de Arquitectos de Nueva York, agradece a sus miembros, a la “Junta Directiva”, a los patrocinadores y promotores; por el apoyo recibido durante los eventos de premiación de los PAD 2014.

 

Continuaremos expandiendo este “Espacio pare el Encuentro” en el cual estamos “Compartiendo Visiones” sobre nuestro ejercicio profesional como parte de la diáspora, y los invitamos a todos a seguir apoyando esta noble idea.

 

En la primavera del 2015 el Comité iniciara gestiones con miras la “Tour del PAD”, los mantendremos informados por estos medios.

 

Comité del PAD

PAD DE ORO

ARQUITECTURA

UNO Soccer Academy Chicago, Illinois USA

Juan Gabriel Moreno, JGMA.

 

PAD ORO

INTERIORES

Zapata y Herrera Bufete de Abogados, Valencia España.

Ana Milena Hernández.

 

PAD DE PLATA

ARQUITECTURA

Carre Plantagenet Conjunto de vivienda Barrio, Grammont Rouen Francia.

Gonzalo Galindo y Maria Mendoza. InSpace

 

PAD DE BRONCE

ARQUITECTURA

Mixed Development at Railway Tavern (The Bradys), London UK

German D. Escalante y Milan Babic.

 

MENCIONES ESPECIALES

ARQUITECTURA

Renovación parque año de Juárez Colonia Granja, San Antoni México DF.

David E Vanegas Interior 137

 

Edificio Plurifamiliar entre medianeras Calle Verdi,, Barcelona España.

Héctor Restrepo & Cristina Cuberes. Heres

 

741 Dexter St Plaza Rhode Island USA’ , Daniel Feldman, Martin Anzellini

García Reyes & Elizabeth Dean Hermann.

 

MENCIONES ESPECIALES

INTERIORES

Daylimotion NY. NY. USA.

Juan Carlos Matiz ,Matiz Architecture & Design.


TODO LISTO para la "Entrega de Premios" 

Para detalles de los Premios Arquitectura Diáspora Colombiana 2014, entre a “Nuestros Eventos” (al costado izquierdo de esta pagina) y haga clic en el titulo “PAD MMXIV” luego mueva el cursor hasta abajo donde están los documentos que puede descargar.

Comunicado de Prensa Mayo 10, 2014

 

La Sociedad Colombiana de Arquitectos de Nueva York, informa, que la fecha para envió de proyectos a participar en los “Premios Arquitectura Diáspora Colombiana 2014” (PAD MMXIV) ha sido ampliada hasta el 10 de Junio.

 

Los PAD han sido creados para destacar y reconocer el trabajo de los arquitectos colombianos realizado en el exterior. Detalles de la convocatoria e inscripciones en www.scanewyork.org

 

En su primera versión los PAD 2012, recibieron 65 proyectos de lugares tan distantes como India, Noruega Japón, y fueron premiados proyectos en Singapur, Francia, Italia, Panamá Canadá y los EE.UU.

 

La exhibición y la publicación fue presentada en gira por Europa y Norteamérica, así como en varias universidades en Colombia.

 

Estos eventos se han convertido en la mejor forma de promoción del trabajo y profesionalismo de los arquitectos colombianos en el mundo. 


Comité PAD 2014

ADENDA 1 PAD 2014Sobre pago de U$50 Dólares

 

La inscripción a los Premios Arquitectura Diáspora Colombiana PAD 2014 es gratuita. El punto 12 de la convocatoria no incluye el envió de dinero o certificados de consignación.

 

Los U$50 dólares, que aparecen en la convocatoria son para el envió del libro que se editara con motivo de los premios. En correos internos se le explicara a los interesados la forma de envió.

 

Comité PAD 2014

ADENDA 2 PAD 2014Ampliación de fecha de Envíos.

 

La fecha limite para envió de proyectos, es JUNIO 10 a las 11.59 PM. (hora del este de los EE.UU.)

 

Esta extensión del plazo se hace a solicitud de los patrocinadores. La fecha limite para la reacepción de documentos y la formulación de preguntas se amplia de Mayo 15 a Junio 10

 

Comité PAD 2014

Imágenes de la presentación de los PAD 2012 en la universidad “La Gran Colombia” el pasado mes de Abril 2014. Arquitectos Manuel Arevalo y Antolin España